『東京喰種』作者、花江夏樹の似顔絵公開で反響　30歳の誕生日祝福「よい一年に」（オリコン） - Yahoo!ニュース

すごいなあ。 本当に『東京喰種トーキョーグール』は大変で。カネキから白カネキになり、今はハイセに。さらに、内なるカネキが出てきてみたいに大変なシーンが多いんです。原作が非常に印象的なので、それに負けないようにアニメでも頑張らなきゃなというプレッシャーも常にあるので、『東京喰種トーキョーグール』は、自分の中で一つの壁になっていますね。 ─渡部監督にとって声優さんとは、どのような存在ですか? また、逆に花江さんにとって、監督とはどのような存在ですか?

FUN'S PROJECT TOP > クリトーク! > 東京喰種(トーキョーグール):re-花江夏樹×渡部穏寛 アニメ声優系ニュースサイト「アニメイトタイムズ」と、アニメ、マンガ、ゲームなど、日本が誇るエンタメコンテンツの魅力を発信し、クリエイターやコンテンツホルダーとファンをつなぐサービス「FUN'S PROJECT」のコラボによる声優&クリエイターの特別対談企画。 連載第2回に登場していただいたのは、人気アニメシリーズの第3期『東京喰種トーキョーグール:re』で、主人公の佐々木琲世を演じている声優の花江夏樹さんと、監督の渡部穏寛さん。 前編では、『東京喰種トーキョーグール:re』の作品やキャラクターについて、お話を伺いましたが、「FUN'S PROJECT」限定公開の後編では、お二人が声優やアニメ監督を目指したきっかけから、その夢を叶えるまでの歩みなどについて深くお話を伺いました! クリエイターや声優を目指す皆さんにとっては、アニメ業界の最前線で活躍中のお二人が体験してきたエピソードの数々は、貴重なアドバイスになることでしょう! (前編記事はこちらです) Profile 花江夏樹 (はなえ・なつき) アクロス エンタテインメント所属。神奈川県出身。2012年に、『TARI TARI』のウィーン(前田敦博)役で、テレビアニメに初のレギュラー出演。2013年、『断裁分離のクライムエッジ』の灰村切役で初の主人公を演じた。その他の主な代表作に、『アルドノア・ゼロ』(界塚伊奈帆)、『四月は君の嘘』(有馬公生)などがある。 渡部穏寛 (わたべ・としのり) 北海道出身。2000年公開の映画『人狼 JIN-ROH』でアニメーターデビュー。その後、演出家に転向。2016年放送の『侍霊演武:将星乱』で初の監督を務めた。その他の主な代表作に、『VALKYRIE DRIVE -MERMAID- 』(助監督)、『NARUTO -ナルト- 疾風伝』(709話~714話で監督)、などがある。 専門学校に入ったら 最初は授業にも全然ついていけなかった ─ここからは、声優とアニメ監督(演出家)であるお二人が、どのような経験を経て、現在のような活躍をされるようになったのかを伺いたいと思います。最初に、声優やアニメ監督という職業に興味を持ったのは、いつ頃ですか? 渡部 最初に興味を持ったのは、高校2年生ぐらいだと思います。それよりも前に、世間では「エヴァンゲリオンブーム」というものがあったのですが、それには取り残されちゃって。「アニメ?

渡部 お話をいただいた時には、原作を読んだことがなくて、アニメも知らなかったんです。自分もまだまだ駆け出しだったので、監督をやらせてもらえるなら、何でもやりますみたいな軽い気持ちで返事をしたんですね。でも、原作を読み、第1期と第2期のアニメを観たら、どちらも本当に面白くて、これはヤバいなと。正直、引き受けたことを少し後悔しました(笑)。しかも、周りの友達もみんな知っている作品で、「なんで観てないの?」と言われるし。原作が連載されているのは『ヤンジャン』(週刊ヤングジャンプ)だし。すごくビビりましたが、やるしかないなと覚悟を決めて、頑張っています。 ─花江さんは第1期から主人公を演じていますが、シリーズを重ねてきて、キャラクターや作品に対する思いに変化はありますか? 花江 第1期の頃は、まだ僕も新人で、キャストの中でも一番芸歴が浅かったんです。だから、カネキと一緒で常に受け身の状態。来たものに反応するという感じで、本当にガムシャラでした。でも、第2期からは、カネキも白カネキになり、今までのカネキとは性格が一変して。さらに、時間が経っての第3期では、ハイセとしてメンター(指導者)になって後輩を引っ張っているのですが、(アフレコ)現場にも僕より若い子たちがいて。僕自身、第1期の頃は先輩に助けていただいた部分も多かったのですが、今回は、自分が後輩を引っ張っていかなくてはという気持ちもあります。役柄的にも、メンターとして自分からどんどん発信していくことが多いので、そこも第1期の頃とは違いますね。 1クール目はエンターテイメントにこだわり、 戦闘シーンも増量 ─アニメの監督とは、具体的にどのような作業をするお仕事なのでしょうか? 基本的にまずは作品のコンセプトを決めなければいけません。映像的にもそうですし、アフレコであったりといった音関係でもそうなんですけれど、どういう方向性でスタッフを動かしていくか考えて、指示を出す立場ですね。今回、言葉で説明するよりも描いて示した方が良いかなと思って、全話数の絵コンテを切らせてもらっています。そうすることで、「こういう風にしたい」ということをより具体的に現場に指示できるので。 ─今、1クールすべてのコンテを自分で描かれる監督は少ないと思うのですが。1本あたり、どのくらいのスケジュールで描いているのですか? 最初のうちは、10日とか2週間で1本、描いていたのですが、現場が動き始めてからは、いろいろな打ち合わせなども重なって、なかなか時間が取れなくなってきてはいます。 ─アニメ『東京喰種トーキョーグール:re』に関して、最初に決めた作品のコンセプトを教えて下さい。 前作のクオリティが非常に良かったので、逆にそれを意識しないようにするというか。まったくの別作品として挑まなければならないと思い、最初の段階でスタッフにも、「プレッシャーとかは関係なく、『:re』という新しい作品を作らなければいけない」ということを伝えました。具体的に言うと、1クール目はエンターテイメントにこだわる。 戦闘シーンも増量して、映像的な試みもやっていこうという方針で作っています。 僕も『:re』で演じているハイセに関しては、カネキのことは1回忘れて、新しいキャラクターを作るという意気込みで、一から演じています。本人もカネキとしての記憶は無いので、ちょうど良いかなって。どこかにカネキっぽさも残れば良いなと思ったのですが、そこは演じている人が一緒なので(笑)。あえて意識はしなくても、自然とどこかに出てくるだろうなとは思っているので、あまり気にせず、ハイセとして演じました。 ─渡部監督は花江さんの演じるカネキやハイセに、どのような印象を持っていますか?

FUN'S PROJECT TOP > クリトーク! > 東京喰種(トーキョーグール):re-花江夏樹×渡部穏寛 アニメ声優系ニュースサイト「アニメイトタイムズ」と、アニメ、マンガ、ゲームなど、日本が誇るエンタメコンテンツの魅力を発信し、クリエイターやコンテンツホルダーとファンをつなぐサービス「FUN'S PROJECT」のコラボによる特別企画の第2弾! 今回は、大人気アニメ『東京喰種トーキョーグール』の第3期『東京喰種トーキョーグール:re』で主人公の佐々木琲世を演じる花江夏樹さんと、監督の渡部穏寛さんにお話を伺いました。 「アニメイトタイムズ」と「FUN'S PROJECT」、双方のサイトで公開されるこの前編では、まもなく最終回を迎え、さらに第2クールの制作決定も発表された『東京喰種トーキョーグール:re』の魅力や作品にかける思いを語っていただいています。渡部監督が感じる花江さんの演じるカネキやハイセへの印象や、花江さんのお気に入りのワンシーンとは…? また、「FUN'S PROJECT」のサイトで限定公開されている後編では、お二人がどのような道を歩んで、声優やアニメ監督になったのかをインタビュー。その過程で壁に直面した時のお話や、オーディション時のまさかの秘話。花江さんが若かりし頃に練習した活舌改善方法など、貴重なお話が満載! さらに、未来の声優&クリエイターへのメッセージも伺っています。クリエイターや声優を目指している、あるいは興味のある皆さんは、ぜひ後編もご覧ください!

僕は、『TARI TARI』というSさんの作品での経験がすごく大きかったです。そこで初めて名前のある役(ウィーンこと、前田敦博役)をやらせてもらって。毎週、アフレコにも参加したのですが、周りの方のお芝居にすごく影響を受けました。僕の中では、アニメって、もっとデフォルメした感じで喋るものだと勝手に思っていたんです。けれども、『TARI TARI』の現場では、みんな等身大のお芝居というか。実在している人間が自然にしゃべっている感じのお芝居をされていて、「アニメって、こういうお芝居でも良いんだ」と、すごく衝撃を受けたんです。それからは、できる限り自然体でいこうと思って。オーディションを受ける時も、地声に近いイメージというか。本当にそこにいるみたいな感じで受けるようになりました。 ─渡部監督は、アニメーターとしてデビューした後、演出家、監督として活動する中で、大きなきっかけとなった作品などはありますか?

僕は実家が札幌なのですが、その当時だと、札幌にあるアニメ関係の学校は、「代々木アニメーション学院」のほぼ一択だったんですよ。自分も大学受験をするつもりはなかったので、やることもないし、とりあえず入ってみようかぐらいの気持ちでした。だから、選択肢がなかったというのが正直なところです。 ─専門学校で学んだことで、今も大切にしていることなどはありますか? 僕は当時から監督になりたかったんですけれども。願書を出す時、なりたいのはアニメの監督だから「アニメーター科」で良いんじゃないかなと思って、そこに入ることにしたんですよ。でも、いざ学校に入ってから、どうやらアニメーターは絵を描く専門職らしい、ということを知って(笑)。 あはは(笑)。 今さら戻れないし、そのままアニメーター科に通っていました。だから、演出(監督)をしている今、専門学校で学んで役に立ったこと、というのは少し微妙ですね。でも、専門学校は即戦力になれるような教育をしてくれたので、業界へ入った時には役立ちました。ただ、現場の方が怖かったですけど(笑)。僕は、プロの仕事を甘く見ていたところもあったので。自分の描いた絵が、テレビや劇場に映るという緊張感は強かったです。映像を観たら、自分でミスとかも全部分かっちゃうので。やっぱりプロってすごいんだなと思ったし、みんな上手くてかなり焦りました。 ─ご自分の描いた絵が、初めてアニメーションとしてテレビやスクリーンに映った作品のことを覚えていますか? 最初は『人狼 JIN-ROH』という劇場版の作品に動画として参加しました。めちゃくちゃ先輩に怒られて、何度もリテイクになって。仕事としては時給10円ぐらいでしたね(笑)。でも、関係者試写で完成した作品を観た時は、すごく感動しました。たぶん、あの感動がなかったら、その後、アニメーターを続けられてなかったと思います。 アニメって、こういうお芝居でも良いんだと すごく衝撃を受けた ─花江さんも、プロとして最初のお仕事のことは覚えていますか? 僕は、オンラインゲームのモブ、店員や町の人の声をやったのが最初だったと思います。2、3キャラやったんですけれど、その一人が60代のおじいちゃんだったんですよ(笑)。「えー?」と思いながらも、やらなくてはいけないので頑張ってやりましたが、やっぱりダメで。結局、別の方に代わっちゃったんですね。それがすごく悔しかったので、初めての仕事は苦い記憶でもあります(笑)。 ─その後、キャリアを重ねていく中で、特に大きなきっかけとなった作品やキャラクターはありますか?